Најмрачнији прикази Холивуда у филму

Лана Дел Реи'с Холивудски садцоре је рођен из врло специфичне визије сјајног ЛА центра луксузних људи. Визију коју су Кеннетх Ангер и Норман Маилер приказали гнусно: вође култа и узлетишта поред базена, ношење перја нојева и нанизани сексуални симболи, а све на блиставој позадини палми и дворца Мармонт. Сама Дел Реи глуми неку врсту трагичне старлете коју је Мерилин Монрое отелотворила, описујући душу црне катране и отроване умове у истом даху као и њена одећа. Овај холивуд не постоји од 50-их и 60-их, али то је онај кога сви сликају кад кажу мрачни Холивуд.

Ово супротстављање трулежи и гламура је можда оно што нас вуче у холивудске филмове који имају за циљ да разоткрију суморни доњи део Холливоода. То изазива зависност и естетски је угодно - Ја конзумирам овај неонски лулашки сан о сексу и звезди, али у реду је јер признају колико је то сјебано и ово ми дозвољава да његову зајебанцију сматрам секси . На крају крајева, ови филмови су и даље вишемилионски наочаре за зараду, које производе врло романтичан, лажно-ироничан поглед на песак. На њима се појављују имена домаћинстава или звезде у успону као што је било и никад неће бити. Али упркос (или због) самозадовољног цинизма потребног за гледање таквих филмова, изгледа да не можемо да скренемо поглед. Ево десет најмрачнијих холивудских аутопортрета.



како природно додати дужину и обим

МУЛХОЛЛАНД ДР. (2001)

Један критиков опис овог филма као отровне валентине за Холивуд не може бити прикладнији. Ово је крајњи холивудски хорор. Давид Линцх узима клишеј проклетства, изгуби невиност да постане звезда и претвори га у врло лоше путовање. Све започиње довољно кохерентно, са Наоми Ваттс која игра горе поменуту екипу, а Лаура Харринг као спарни амнезијак. Тада наступа дезоријентација и ми смо у врхунцу Црна Ложа необичност: Раније успостављене тачке радње у потпуности се растварају, људи глуме друге људе, време се провлачи кроз таффи машину и сече на мале комаде. Естетски: страх који се надвија над холивудским знаком док не испуни цело небо.

КАРТЕ ДО ЗВЕЗДА (2014)

Ово је вероватно најмањи филм Давида Цроненберга у каријери Давида Цроненберга. Али лишен његовог потписа са телесним ужасом и техно-надреализмом, заправо би могао бити најмрачнији, најциничнији филм у опсегу мрачних, циничних филмова. Можда ће бити и најсмешнији захваљујући сценарију романописца и сценаристе Бруцеа Вагнера. Ова сатира прати мноштво краљевски зајебаних људи које су угушиле њихове насилничке породице: Нестабилна старица која стари и не може се упоредити са мртвом, далеко талентованијом мајком (Јулианне Мооре ради невероватни утисак Линдсаи Лохан), дете свеже изашло из филма рехабилитације и његових експлоататорских родитеља, опседнутих славом. За филм је Цроненберг рекао: „Холивуд је свет који је истовремено заводљив и одбојан, а комбинација њих чини га тако моћан. И такође дивљачки цитиран.

СУНЦЕТ БОУЛЕВАРД (1950)

Ово је прва самокритика Холливоода, иако се мање фокусира на корупцију у индустрији него на њен исцрпљујући ефекат на њене бивше краве готовине. Смештен углавном у трулу вилу и отвара се убиственим климањем Велики Гатсби , овај филм прати љигавог сценаристе (Виллиам Холден) који покушава да искористи заборављену филмску звезду Норму Десмонд (Глориа Свансон) као задња врата славе. Док Мулхолланд Др. урања гледаоца у његово спуштање до лудила, Сунсет Боулевард приморава нас да гледамо тужни, гротескни тимелапсе жене која се дави у заблуди. Ово би заправо створило сјајну двоструку функцију са Рекуием за сан, и под великим мислим крајње јадно.



ШТА СЕ ДОГОДИЛО С БЕБОМ ЈАНЕ? (1962)

Као Сунсет Боулевард , овде се не ради толико о самом Холивуду колико о томе како вас може јако дуго сјебати. Приче главног јунака делују као ПСА због непредвидиве окрутности дечје звезде: Беба Џејн Хадсон (Бетте Давис) стекла је славу као пероксид Схирлеи Темпле, остављајући сестру Бланцхе (Јоан Цравфорд) у прашини. Али онда Бланцхе успева као глумица, док је Баби Јане налетела на алкохолизам. Деценијама касније, обоје су заборављени, Беба Џејн држи парализовану Бланш у заточеништву и мучи је у њиховој вили. Ово је гадан, клаустрофобичан поглед који изазива анксиозност на људе који су прерано достигли врхунац и на то како им Холивуд омогућава да изнова играју те успомене.

КАЊОНИ (2013)

Овај филм је повучен због прљавштине, и то са добрим разлогом. Али његова неумољива прљавост порно филтера чини је далеко ефикаснијом од филмова попут Звездасте очи , који покушавају да пренесу холивудско срање путем исфураних фаустовских метафора. Прати језике, омаловажене животе пропале глумице претворене у шећер-бебу Тару (Линдсаи Лохан) и њеног насилног дечка финансијског филма, Цхристиана (Јамес Деен). С обзиром на дугачки списак оптужби за сексуални напад на њега, Деенова социопатска представа је мало превише прецизна и чини неудобно гледање уназад. Али филм је свеснији и самозатајнији него што му већина људи приписује заслуге (Лоханова савршена улога и умешаност Брета Еастона Еллиса дају очигледне трагове). Није визуелно и тонски прецизно укиснута хорор прича о душама које лутају хипер-материјалистичким паклом описао један критичар, али је забавно гледати је у свој њеној нон-стоп ружноћи.

НЕОН ДЕМОН (2016)

Као Кањони , људи заиста не дају овом филму довољно заслуга за самосвест, а чинило се да је многим гледаоцима промакао прилично оштар хумор. Иако се ради о моделу, а не о холивудској филмској индустрији, он се и даље надовезује на познату поставку средњег запада у којој нико не постаје неко ко је виђен у Мулхолланд Др. Елле Фаннинг глуми натприродно лепу манекенку која постаје жељени фетиш од готово свих у индустрији, осим пар љубоморних, мртвих модела Аббеи Лее и Белла Хеатхцоте. С обзиром на то да га је режирао Ницолас Виндинг Рефн, изгледа као оглас за парфеме гиалло и укључује канибализам и некрофилију.



шта ће бити са сјајем

БАРТОН ФИНК (1991)

Браћа Цоен узимају прегршт холивудских тропова и комбинују их у уврнуто, фантазмагорично, изузетно симболично уклањање огромног ега филмске и сценске индустрије. У једном од најневероватнијих приказа списатељског блока, претенциозни њујоршки драмски писац Бартон Финк (Јохн Тутурро) отвара се у Сија -одличан хотел у Холивуду за писање сценарија за рвачки филм, али не може. Као Мулхолланд Др. , убрзо се нађе заглављен у, чини се, бескрајном лошем путовању, мада много смешнијем (за публику). Ово је катарзичан филм како за нарцисоидне, снисходљиве писце који више говоре о писању него што заправо пишу, тако и за људе који морају да имају посла с њима.

ДАН ЛОКА (1975)

Овај филм није она врста духовите, самозадовољне сатире која се појављује негде другде на овој листи, али једнако брутално осуђује холивудски живот. Уместо звезда у успону или легенди о остарењу, ова депресивна готика прати групу доњих хранилица Тинселтовн-а које се роје једна преко друге како би је експлоатисале. Прича о губитницима у индустрији ретко се прича у другим мрачним холивудским филмовима, а редитељ Јохн Сцхлесингер даје јој третман Диане Арбус / Јохн Ватерс какав заслужује. Иако смештен у 30-е, Дан скакавца одаје велике вибрације апокалипсе, са предзнацима који се појављују током филма и кулминирају пакленим финалом. Ово је за људе који воле свој Холивуд са горивом за ноћне море.

ПЛАЧ. (1981)

Упркос заплету који је укључивао четири неуспела покушаја самоубиства и порнографски римејк мјузикла, овај је заправо добар филм на листи. Као Смрт је постаје и Тропиц Тхундер , ПЛАЧ. користи своју мизантропију и прекомерне смицалице да би се подсмевао сигурним метама - прљавим богатим филмским продуцентима и глумицама који баш и не уливају много саосећања у својој потрази да постану још богатији и познатији. Покушаји режисера Блаке Едвардс и супруге Јулие Андревс да преименују Марију из Звук музике као фате фемме врти се око измишљеног продуцента (Рицхард Муллиган) који убеђује његов супруга (коју глуми Андревс) у топлесу у софтцоре адаптацији његовог последњег флопа, јер једноставно није могао да се носи са неуспехом. Понекад то испадне као шала из индустрије која је случајно објављена неопраним масама, али је толико заједљива и смешна да заправо није битна.