Шта радимо са уметношћу коју раде лоши људи?

Још један дан, још један наслов о ћудљивом понашању уметника / филмаша / глумца / Јутубера. Најновији на удару критике су уметник Цхуцк Цлосе и фотограф Тхомас Рома, чије су инсталације - по десетак дела - у Националној уметничкој галерији у Вашингтону на неодређено време, након што су против њих поднети сексуални наводи. У рекордном року институције већ јесу почео да одузима њихова дела . Чини се да свет уметности више не може да избегне питање, како да их казнимо за њихове злочине без брисања историје уметности?

Мушкарци који се лоше понашају нису ништа ново. Годинама смо, између осталих, знали за јебање Егона Сцхиелеа и Пабла Пицасса. Није скривено - све је то одштампано у нашим историјским књигама. Међутим, недавно су се оставе жена и куеер људи јавиле са стравичним причама о сексуалном злостављању и злостављању мушкараца који су још увек живи. Осуђујемо ли мртве као што то живимо? Да ли су изузети ако је уметник највише допринео историји уметности? Ако Кевин Спацеи може бити отпуштен Кућа карата да ли то значи да можемо уклонити предаторске уметнике са зидова наше галерије? Једноставан одговор да или не без нијансе или контекста апсолутно није могућ. И најчешће, изговарање да прелази на ниједну територију, и обрнуто, као што смо пронашли када смо питали два писца, Цхриса Хаиеса и Елисе Белл, да се свађају са сваком страном.



ЗА УКЛАЊАЊЕ УМЕТНОСТИ

Музеји и галерије широм света полако се суочавају са чињеницом да улажу велике количине новца и интелектуалног напора у рад насилника. На пример, многи људи су читаву каријеру уложили на Пикаса, који је једном рекао, „за мене постоје само две врсте жена, богиње и отирачи на вратима“. Па кад је Национална галерија уметности објавила да отказују самосталне изложбе и сликара Цхуцка Цлосе-а и фотографа Тхомаса Рома због оптужби за сексуално кршење, ово је била велика вест. Да ли би се сви остали требали суочити са мрачним тајнама својих колекција?

Студирао сам сликарство, излагао слике и мислим да је Цхуцк Цлосе фантастичан. Заиста, не можете говорити о фотореализму, а да га не поменете, а то је суштински део односа слике са фотографијом. Велике ствари. Ипак, до сада су четири жене тврдиле да их је Цлосе позвао у свој студио, замолио их да му моделирају голе, а затим су се послужиле врло експлицитним језиком - у једном сусрету рекавши, „ваша маца изгледа укусно“ - чинећи да се осећају нелагодно, изманипулирано и искоришћен; време је за слушање. Да ли нам треба други Цхуцк Затворити изложбу? Ово је у суштини питање Кућа карата суочени. Шта су радили? Ослободите се проблематичног момка и унапредите жену. Желим од кустоса да учим Кућа карата , и наредну сезону уметности учините разноврснијом, радикалнијом и надасве сигурнијом. Још једна изложба Цхуцка Цлосе-а или ко то не постигне.

Да ли је то цензура? Да ли је то напад на слободу уметности и уметника? Не, крајње је време - Цхрис Хаиес



Питање о оцењивању уметности или уметника је древно. Не бисмо ли требали једноставно судити о самом делу? Због тога смо овде, зар не? - коме је заправо стало до личног живота неког момка који је толико волео да слика да је на крају постао чудно, фантастично добар у томе ?! Али у томе је проблем. Те ствари нису засебна питања. Наше разумевање уметности обликује сама култура која ју је задржала као играчку за богате, равне, беле мушкарце. Још једна изложба некога ко оптужује сексуалне прекршаје није оно што нам сада треба од уметности. Да ли је то цензура? Да ли је то напад на слободу уметности и уметника? Не, било је и време.

Али постоје добре вести. Недавно, због тврдњи о сексуалном кршењу закона немачки музеј суспендовао је велику ретроспективу за Бруцеа Вебера и Тате је прекинуо везу са истакнутим дилером . Лондонске уметничке институције недавно су угостиле бројне велике изложбе које се надовезују на велико дело активизма за окретање игле у свету уметности. Велика ретроспектива за Рацхел Вхитереад у Тате Бритаин била је одавно завршена, као и ретроспектива за Јеан-Мицхел Баскуиат у Барбицан-у (обе су се требале догодити пре око 10 година). А Тате Модерн је одржао две монументалне изложбе о често превиђеним историјама, у Куеер Бритисх Арт и Душа нације . Дакле, да ли би институције требало да наставе да отказују изложбе проблематичних уметника? Апсолутно, ако не желимо да уметност остане устајала, бледа и мушка.

- Цхрис Хаиес је уметник и писац (Тиме Оут, Цирца Арт Магазине) из Ирске. Прати га овде



ПРОТИВ УКЛАЊАЊА УМЕТНОСТИ

Историја уметности је проблематична. Лако је очајавати над белим зидовима института попут Татеа или Националне галерије, често украшених уметницима чије биографије читају као ко је ко мизогиније и опасно предаторских (често) мушких „генија“. Ипак, ван дебата попут Родос мора пасти , где физички споменик доводи до прославе страшних људи, уметници имају предност што су некако одвојени од дела које производе. Када се дивимо Пикасу, ценимо физички рад на платну. Прочитајте било коју биографију и знали бисте да је човек сам по себи чудовиште.

Управо та нескладност често чини уважавање или разумевање уметности толико тешким. Можете ли волети уметничко дело ако је иза платна живот обележен делима сексуалног напада, силовања или присвајања? То су питања која себи морамо да поставимо, посебно у светлу предстојећих изложби као што су Сцхиеле у РА и Тате Ливерпоол или Пицассо у Тате Бритаин. То су важна и тешка питања - која се најбоље примећују у скорије време Балтусова контроверза - али на крају одговор на било који од њих не лежи у уклањању уметничких дела. Не можете и не бисте требали избрисати историја уметности, али свакако можемо зауставити понављање историје.

Док се друштво обликује око последица #МеТоо покрета, постоји могућност за велике институције да користе своје колекције као начин да поново посете за важним критичким расправама у оквиру те дисциплине. Разговори треба да се догоде.

Када се дивимо Пикасу, ценимо физички рад на платну. Прочитајте било коју биографију и знали бисте да је човек сам по себи чудовиште - Елисе Белл

Овај методолошки кустоски приступ, иако није у потпуности нов, остаје контроверзан. Године 2015. Ријксмусеум је донео одлуку о преименовању културно неосетљивих наслова слика. У пракси је ово резултирало преименовањем Младе црнке Симон Марис у Млада девојка која држи лепезу, као и бројне друге. Поред тога, укључене су информације које сведоче о компромитујућим бившим именима и даљој историји колонијалне холандске праксе. Непотребни фурор да су радови у потпуности уклоњени, што би играло на руку конзервативним коментаторима, уместо тога постало је место за образовање и самоиспитивање.

Супротно томе, Тхе Арт Институте Цхицаго недавно је наишао на заслужену критику због очигледног игнорисања Гаугуин-ових инхерентних контроверзи на изложби посвећеној његовом животу и раду. Гаугуинов воајерски поглед на тахитијску културу; његова отворена сексуализација младих жена у боји, а затим и брак са дететом невестом нису чињенице које треба пометати под тамни тепих који је историја уметности. Била је то пропуштена прилика која нас подсећа на регресивну политику и свесно незнање главних институција.

У случају мушкараца попут Цхуцка Цлосеа, разлика је у томе што је он живи уметник. Живи уметник који дише са бројним извештајима о сексуалном насиљу и батеријом у своје име. Ако се ишта жели научити из прошлости, то је да у историји уметности има довољно тиранских и насилних људи који негирају потребу да институције дају живим мушкарцима исту платформу. Плус то што његов рад ионако није ни толико добар.

- Елисе Белл је списатељица и оснивачица @таблоидартхистори . Прати је овде